L'obiettivo del corso è di sviluppare negli studenti una piena comprensione dei processi di produzione e delle relazioni tra i diversi ruoli e professioni interne al contesto del cinema d'animazione.
Il corso di studi offre un percorso didattico destinato alla formazione di esperti ed operatori artistici, che attraverso una elevata preparazione, siano pienamente qualificati ad operare nell'applicazione delle arti multimediali digitali.
L'idea-guida del corso è il riconoscimento delle specificità e complessità di tali ambiti e la conseguente necessità di specializzazione tecnica e teoretica richiesta dal contesto culturale, sociale e professionale contemporaneo.
Il corso si propone di offrire la fondamentale libertà creativa, per una variegata esperienza di apprendimento, sottolineando l'importanza della ricerca indipendente ,lo studio e l'analisi al fine di perfezionare ed estendere le capacità creative e la comprensione teorica attraverso la riflessione critica.
Piano di Studi
prof. M. Messina
prof. M. Pucci
prof. F. Marineo
prof. C. Pietribiasi
prof. M. Bernardi
prof. G. Scuderi
Il primo anno prevede un programma di discipline propedeutiche alla realizzazione dei fondamenti teorici e pratici.
Registrazione, acquisizione, trattamento, automazione, manipolazione, editing, missaggio, masterizzazione, finalizzazione....senti come suona!
Progettare l'esperienza nella relazione tra oggetti e spazi interattivi; confrontarsi con la tecnologia e i mezzi contemporanei. The world we are living in.
Dall’ideazione alla realizzazione di un progetto finale, tecniche e software intorno l’opera digitale: Motion design, digital imaging, Compositing, CGI.... Pixel for breakfast ;)
Dalla formulazione dell’idea astratta alla sua realizzazione e riproducibilità; in between the message, the medium and the context
Dai principi dell’animazione 2D, fino all’approfondimento di differenti tecniche basate sulle attitudini e capacità artistiche del singolo studente; lo scopo finale del corso è quello di realizzare, in autonomia o in gruppo, un cortometraggio animato. Animotion !
Il corso intende introdurre gli studenti agli strumenti teorici, critici e analitici sulla complessa costellazione che abbraccia le teorie del cinema, le teorie dell'immagine, e dell'audiovisivo: from social studies to visual culture.
• Storia del cinema e del video
• Legislazione per lo spettacolo
• Scenografia per il cinema
• Illuminotecnica
• Fotografia
• Sociologia dei nuovi media
• Rendering 3D
• Tecniche di montaggio
• Elementi di produzione video
Piano di Studi
prof. S. Lacagnina
prof. E. Forchielli
prof. Marineo
prof. F. Profeta
prof. F. Pitrolo
prof. L. Pulvirenti
il secondo anno è focalizzato sull'approfondimento specifico e finalizzato alla produzione di un progetto finale di diploma
Il corso di Art Direction propone agli studenti una visione ampia delle competenze creative in relazione ai diversi ambiti di produzione del design multimediale: il progetto creativo, dal Briefing al workflow di produzione, elaborandone la strategia di marketing e il posizionamento nel mercato.
Il corso di Cinematografia si pone come obiettivo la formazione di una consapevolezza tecnica che porti a comprendere come un flusso di informazioni variabili che portano alla creazione dell’ immagine digitale: un approccio scientifico per l'invenzione dello sguardo attraverso l'inquadratura.
La storia dei videogiochi e del game design, l’introduzione al linguaggio di programmazione C# , alla grafica realtime e all'ambiente Unity 3D , il toolkit ideale per lo sviluppo di un videogioco; dalla pre-produzione alla prototipazione, con focus specifico alla pipeline di sviluppo e integrazione delle aziende videoludiche.
Il corso propone la ricerca di una metodologia di lavoro tra video, installazione e performance, esaminando così il linguaggio video nelle sue possibili declinazioni multidisciplinari: l’evoluzione degli ambienti performativi in cui lo spazio è scena della rappresentazione nel rapporto tra il corpo, l'azione e lo sguardo
Le tecniche fondamentali per la stesura di un testo scritto dal reale alla finzione. Insieme alle esercitazioni pratiche non mancheranno le analisi sui diversi tipi di scrittura, sugli stili, sulla circolazione e comunicazione dei testi scritti.
L'arte di fare film animati richiede un elevato livello di abilità pratiche e competenze
tecniche così come un patrimonio di conoscenza e comprensione teorica. La modalità di insegnamento del corso di animazione è progettata per riprodurre fedelmente il modello degli Animation Studio: Animation production, Visual Storytelling, Traditional, Frame by frame, Digital & Expanded Animation, tra Arte e Industria.
tra le materie elencate nell' offerta formativa di 2° livello.
La semplicità riguarda il sottrarre ciò che è ovvio e l’aggiungere ciò che ha senso.
John Maeda
Qualsiasi cosa sia la creatività, è una parte nella soluzione di un problema.
Brian Aldiss
Hai provato? Hai fallito? Non importa. Prova ancora. Fallisci ancora. Fallisci meglio.
Samuel Beckett
